Ogni cosa nella vita ha il suo significato e, che ci piaccia o no, ci esprimiamo attraverso la nostra comunicazione non verbale. L’osservatore osserverà come ci vestiamo, come respiriamo, come gesticoliamo, come ascoltiamo, come parliamo e talvolta cosa ci siamo tatuati. Se abbiamo deciso di fare un tatuaggio, quel tatuaggio ci presenterà all’ambiente. Anja Ferenčić, da Fiume, dove si è diplomata in pittura all’Accademia di arti applicate nel 2011, ci ha rivelato qualcosa in più sui tatuaggi.
Abbiamo avuto l’opportunità di vedere le sue opere impressionanti, ma anche di renderci conto della forte passione per ciò che fa con il suo talento artistico.
ARTE DOVE LA “TELA” È LA PERSONA
– Anche se mi piace confrontarmi con varie forme d’arte ed esprimermi attraverso diversi media, il tatuaggio è qualcosa che attualmente occupa la maggior parte del mio tempo. Questo è una forma d’arte dove la “tela” è la persona con cui devo raggiungere un certo compromesso quando creo le opere d’arte. Ho iniziato a tatuare mentre studiavo al secondo anno di accademia. Per dire il vero, mio fratello Lukas ha espresso il desiderio di voler fare i tatuaggi e, dopo aver comprato l’attrezzatura ed essere tornato a casa, abbiamo attaccato un modello dei contorni principali che si attacca alla pelle e su cui viene fatto il tatuaggio sulla sua gamba e abbiamo fatto il primo tatuaggio insieme. Questo è successo quasi 15 anni fa. Nel 2016, io e mio fratello abbiamo deciso di aprire lo studio di tatuaggi Forever Yours nel centro di Abbazia. Successivamente lo studio si è trasferito un paio di volte e ora abbiamo uno studio privato a Matulji e uno studio aperto al pubblico nel centro di Fiume. Attualmente abbiamo quattro tatuatori e artisti ospiti nel nostro team. Oltre a lavorare nel mio studio, ho anche una ricca esperienza di lavoro in vari studi in Europa, e ho stabilito una collaborazione a lungo termine con alcuni di loro, e ancora regolarmente faccio delel collaborazioni all’estero, soprattutto in Italia, dove ho già la mia clientela.
PIATTAFORMA PER VARI PROGETTI
– Con lo studio Forever Yours, vorrei creare una piattaforma per vari progetti e collaborazioni con altri artisti ed eventualmente formare una comunità creativa in cui tutti possiamo crescere come artisti. Per me è anche molto importante fornire alle persone una sorta di piattaforma educativa. Attraverso brevi video e blog, cerchiamo di far conoscere alle persone vari aspetti storici del tatuaggio, con la tradizione e una certa simbologia, e attraverso tali contenuti educativi creiamo una certa sensibilità verso questo ramo dell’arte.
SEMBRA SEMPLICE
– Penso che l’educazione artistica sia generalmente molto trascurata nel mondo d’oggi e le persone siano private di gran parte della conoscenza che li consentirebbe di godersi appieno il mondo dell’arte. Le persone hanno un atteggiamento simile nei confronti dei tatuaggi tradizionali. A causa della mancanza di istruzione, è più facile stupire il pubblico con abilità tecniche e tatuaggi realistici, che, come l’arte barocca o rinascimentale, hanno un loro grande valore, ma questo non significa che qualcosa sia apparentemente meno impegnativo tecnicamente sia anche meno prezioso. Spesso la situazione è opposta. Alcuni dei lavori più impegnativi che ho svolto sono quelli apparentemente sembrano semplici. Un esempio è lo stile tradizionale giapponese. Questo stile nasconde molte trappole in cui un tatuatore può cadere perché è uno stile che copre molto spesso vaste aree del corpo. Il corpo è essenzialmente una forma in movimento. Qualsiasi movimento del braccio, della gamba o del busto può deformare l’immagine in modo da cooperare con il corpo e il movimento o può creare una completa discrepanza tra il corpo e il tatuaggio. Con il giusto approccio e la conoscenza dell’anatomia, questo stile può raggiungere un potenziale che, secondo me, nessun altro stile può raggiungere, ma proprio per questo non tollera e non perdona gli errori.
LIBERTÀ CREATIVA
– Ciò che più mi piace nel mio lavoro è la completa libertà creativa. Questo è quando il cliente esprime il desiderio di tatuare determinati motivi, ma lascia a me le decisioni artistiche e l’interpretazione. In questo modo riesco a estrarre da me il maggior potenziale possibile e a dare il meglio di me al cliente. In futuro voglio concentrarmi maggiormente sulla pittura e sulla creazione artistica senza compromessi, cioè senza tatuaggi su ordinazione ma esclusivamente tatuando secondo le mie idee e modelli che sarebbero a disposizione del pubblico e dei clienti per mettere uno di questi disegni sul proprio corpo. Questo è qualcosa che mi appaga di più e qualcosa che spero di realizzare nel prossimo futuro.